Animação

Posted: sábado, 15 de agosto de 2009 by Fernando K. in
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Spirit: O Corcel Indomável (2002) por Fernando K.

Uma animação simples com uma história cativante sobre o domínio do oeste norte-americano do século XIX. Embora o personagem central não possa falar como de costume nas animações, nota-se logo de início seu vigor pela liberdade e a expressividade transmitida deixando o espectador totalmente por dentro do que se passa, independente da idade.

Produzido pela DreamWorks e dirigido pelos iniciantes Kelly Asbury e Lorna Cook, o longa se destaca principalmente pelas belas paisagens de fundo, como na figura acima, e pelo realismo transmitido, onde não vemos animais falantes ou casais de ogros e princesas, ou seja, nada fora do comum. E mesmo que o kiger (raça do garanhão) fosse expressivo através de seus destacáveis olhos, era necessário que se o corcel conduzisse a história e por isso o vemos narrando, como sendo uma forma de sua consciência.

E é através dos olhos de Spirit que podemos ver a devastação causada pelos americanos, tomando as terras dos indígenas que ali habitavam sem qualquer chance de diálogo, sendo obrigados a se retirarem de seus lares sem qualquer motivo. Mas com esses mesmos olhos, o cavalo selvagem nos mostrar o quão importante é lutar pelos seus sonhos e que a liberdade é sempre um direito de todos os seres-vivos.

É impossível não se emocionar com essa fantástica história, caracterizada pela simplicidade e realismo implementada por uma aventura cheio de ação dosada com um certo drama. Por pouco, o longa não ganhou o Oscar de melhor animação tendo a infelicidade de competir com o excelente "A Viagem de Chihiro". Enfim, "Spirit: O Corcel Indomável" é capaz de atingir até os espectadores mais durões, deixando claro que a trama pode ser assistida por todas as idades sem hesitação, onde somos contagiados pelo vigor do corcel ao lado de seu amigo índio
Pequeno Rio e de sua amada égua. Pura emoção!











A Viagem de Chihiro (2001) por Fernando K.


Diferente de Hollywood, o cinema japonês (especificamente as animações) não segue o mesmo padrão do anterior. Lembro-me de quando era criança, minha avó sempre colocava esses filmes animados japoneses para assistir (na época em VHS) e lógico que eu não entendia praticamente nada sobre o que se passava, já que não era dublado ou legendado. Mas em parte, eu compreendia algumas coisas e achava magnifíco tudo aquilo, principalmente por ser algo diferenciado do padrão, mostrando a criatividade e genialidade oriental. Portanto, é preciso ter a mente aberta para captar a essência desta fantástica animação criada por Hayao Miyazaki.

A narrativa é muito boa, seguindo os traços da cultura local recheada de criatividade como muitas outras. Mas o que enaltece o obra é sua fascinante história sobre Chihiro e o outro mundo repleto de fantasia e aventura. A mudança que acontece sobre o protagonista também é algo notável. Percebe-se que a criança passa de medrosa e mimada a uma aventureira de primeira classe e acaba sendo admirada por todos que a cercavam. Embora seguindo o modelo tradicional de desenho, "A Viagem de Chihiro" supera muitas animações em 3-D facilmente e deixa claro que a estética não é o fundamental para que se desenvolva uma animação de qualidade, mas sim o conteúdo que se transmite.

Eu sendo fã assumido dos mestres e gênios Masashi Kishimoto e Akira Toriyama, é fácil dizer que Hayao Miyazaki é tão criativo quanto ambos e neste longa ficou ainda mais evidente que seus trabalhos são de alto nível. Vale destacar também Joe Hisaishi, responsável pela trilha sonora de Chihiro, digno de aplausos que mostrou competência a altura do filme. Enfim, vale a pena se aventurar nesta fantástica aventura ao lado dessa menina capaz de encantar qualquer especta
dor! Recomendo para todas as idades!

» Trailer de A Viagem de Chihiro








Coraline e o Mundo Secreto

» Direção: Henry Selick


» Gênero: Animação

» Origem: Estados Unidos
» Duração: 101 minutos


Depois de a industria Pixar/Disney se estabelecer como a maior produtora de animação , e é de fato verdadeiro que a Pixar faz uma "Obra de arte" a cada filme , mas as vezes as "zebras" aparecem que é o caso do Filme Coraline - E o Mundo Secreto, que traz uma originalidade a animação em stop motion e com todo o conteudo e produção que Pixar seria capaz de fazer ,Coraline dirigido e roterizado por Henry Selick e produzido pelo otimo diretor Tim Burton , Coraline assim como (A Casa Monstro, da ( Dreenworks) traz o mesmo brilhantismo e originalidade e surpresas , chegando ao patamar das grandes obras da Pixar, e que isso é um grande Elogio!

Coraline é uma curiosa e aventureira menina de 11 anos. Ela acaba de se mudar do Michigan para o Oregon e, sentindo falta dos amigos e vendo os pais ocupados demais com o trabalho, realmente duvida que seu novo lar possa lhe oferecer algo intrigante. Mas ela percebe que está enganada ao descobrir uma porta secreta dentro de casa que leva a uma versão alternativa de sua vida. Superficialmente, essa realidade paralela é parecida com a sua – só que muito melhor. Nela, os adultos – incluindo a solícita 'Outra Mãe' – aparentam ser bem mais acolhedores e dispostos a fazer tudo que Colaraline quiser.

Caroline talves é a maior animação em stop-motion criada ate agora e principalmente dirigido e criado por um dos caras que domina tão bem essa tecnica só podia ter um resultado um dos filmes de animação com uma carga tão forte de emoção e sensibilidade e uma historia a ser refletida e discultida , e principalmente com um estilo original e proprio do filme ( assim como postei recente os melhores do primeiro semestre do ano , Caroline é uma das melhores surpresas em animação e um dos melhores filmes dessa safra e claro uma nova Obra Prima" da animação).


Caroline alias que ate aqui estava perfeito , Selick adicionou a tecnica 3D na animação o que torna o filme muito mais rico em beleza e estilo , o filme que foi todo feito a mão (massinhas de modelar) e criado por mais de 30 animadores eles exploram com sutileza artística, guardando os maiores choques (profundidade demais, beleza demais) para momentos chaves do filme . A Tecnica a riquesa e a perfeição que foi dedicado ao filme nos seus mais ricos detalhes cada flozinha que se meche , cada gesto dos personagens , alem do gato ser bem diferente chegando a ser feio , mesmo assim ainda nos rendemos a sua carisma e perfeição criada em torno dele , e muito mais interessante ainda os personagens que vao aparecendo a caminho do filme , e as hilarias vizinhas da personagem coraline é uam riqueza de perfeição e a parte comica dessa historia chegando a ser as vezes "sombria" lembrando que o filme foi adptado da obra de (Neil Gaman), sem contar com a belissima trilha sonora e um final brilhante.

Coraline - E O Mundo Secreto, é isso não ha pontas soltas nem em seu otimo e brilhante e original roteiro nem em sua animação perfeita, a obra não pode ser so lembrada como um filme , mas sim um presente para quem gosta de ver um otimo filme, Caroline é para ver ... rever e se emocionar.

Otimo, Perfeito, uma "Obra Prima"

assista ao trailer



por Isaac Khatlab

Bolt - Supercão (2008) por Fernando K.













Trailer de Bolt - Supercão

Um dos últimos lançamentos da Pixar/Disney, "Bolt - Supercão" vem com um tom de sacarmo sobre o gê
nero ação com focos surpresas, slow-motion e replay de explosões, onde tudo é imposto de forma dinâmica e objetiva.

A proposta é boa, embora não seja inovadora. Um cão domesticado que acaba sendo obrigado a sair de sua pequena "gaiola" para enfrentar o "mundo real". Sendo dirigido pelos novatos Howard e Williams e supervisionado por John Lasseter ("Toy Store", 1995 e 1999), percebe-se logo o toque do veterano devido ao próprio enredo, onde temos uma criança apegada ao seu bicho de estimação (no caso de Toy Store ao brinquedo) e também a gatinha Mindy que por incrível que pareça, é idêntica a cowgirl Jessie, ambas abandonadas por suas donas. O próprio Bolt nos lembra o McQueen de "Carros", 2006 no qual ambos enfrentam uma realidade totalmente diferente daquela em que viviam, passando de super-stars à meros "mortais" como qualquer outro.


Embora haja poucos personagens, a história se foca nos três personagens centrais, fazendo com que fiquemos cativados com cada um deles, seja a desconfiada gatinha Mindy ou o hilário hamster Rhino, mas principalmente o inocente Bolt. Outros personagens como os pombos, dão uma certa essência a trama onde o espectador solta gargalhadas com tamanha ignorância daqueles pequenos voadores. "Bolt - Supercão" é um filme autêntico e também é mais uma animação para todas as idades, onde todos ficam encantados com a incrível aventura daquele cãozinho branco e seus amigos. O longa fica marcado como uma das principais animações do primeiro semestre, enfim, vale a pena conferir!

Nota:




Muito Bom!

Curiosidades

- É o 1º filme de animação da Disney concebido e produzido para o formato 3DO Galinho e A Família do Futuro,

- Inicialmente seria Chloe Moretz quem daria voz a Penny em todo o longa-metragem. Após seu trabalho ser concluído é que Miley Cyrus foi contratada para o papel, cabendo a Moretz dublar a personagem apenas quando jovem.

- O personagem Rhino em sua bola de plástico foi baseado no hamster de estimação de John Lasseter, levado aos animadores durante o desenvolvimento do filme.
lançados anteriormente neste formato pelo estúdio, foram convertidos para 3D após serem concluídos.

Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/bolt/bolt.asp


Up - Altas Aventuras (2009) por Fernando K.














Quando se vê que a premissa de "Up - Altas Aventuras" é sobre um idoso que flutua sobre os céus, o espectador deve pensar ser algo tedioso e sem sentido. Mas conforme se acompanha a trama, logo percebe-se que se trata de algo diferenciado, envolvendo aventura misturada com comédia e suspense. Uma bela animação para todas as idades que nos permite participar do longa e torcer para que o sr. Fredricksen consiga tornar seu sonho e de sua finada esposa, realidade.

Os dez primeiros minutos são cruciais para que se entenda a história, onde tudo ocorre de forma silenciosa. Com exceção de algumas falas de Ellie, nesse curto tempo somos levados para um drama com pitada de humor. Em seguida, são acrescentados alguns personagens, tais como o pequeno e engraçado Rusell (Jordan Nagai) e o espaço onde quase tudo ocorria baseado na parte interna da pequena casa de madeira do casal é mudado para a parte exterior e barulhenta, com construções monstruosas e um empresário que quer de todas as formas, a casinha do sr. Fredricksen (Edward Asner).


Condensando precisamente o imaginário a realidade, a animação nos surpreende a cada minuto que se passa. Os personagens são magníficos, seja a ave Kevin ou o cãozinho Dug e os demais cães falantes juntamente com seu mestre Charles Muntz que busca incessantemente provar a verdade e principalmente o velho e protagonista Carl Fredricksen, responsável pela dramaticidade gerada ao longa onde o amor e o sonho prevalecem infinatamente.

Conforme a história vai se passando, percebe-se que o enredo passa de um drama com pitada de humor para uma comédia de aventura com um certo drama. Crédito para a dupla de diretores Docter e Peterson com o qual fazem os 85 minutos passarem despercebidos. Mais uma excelente animação da Pixar/Disney que merece ser reconhecida.

Deslumbrante

Curiosidades

- É o 1º filme da Pixar produzido para o formato Disney Digital 3-D.

- Foi o filme de abertura do Festival de Cannes 2009.


Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/up/up.asp

O Gigante de Ferro (1999)por Fernando K.
» Título Original: The Iron Giant

» Direção: Brad Bird

» Roteiro: Ted Hughes (livro), Brad Bird (história) e Tim McCanlies (roteiro)

» Gênero: Animação/Ficção Científica

» Origem: Estados Unidos

» Duração: 8
6 minutos

Durante os anos 50, o jovem Hogarth Hughes encontra um robô gigante próximo a sua casa. Sem saber sua origem, o menino logo cria um vínculo com ele, tornando-se seu amigo e transformando-o em uma espécie de "bicho de estimação". Sem ser muito discreto, o grandão logo chama a atenção dos habitantes locais de uma pequena cidade do interior, trazendo consigo o agente Kent Mansley em seu encalço que fará de tudo para destruí-lo, tornando-se obsessivo a ponto de fazer loucuras. A animação é baseada no livro "The Iron Man" (1968) escrito por Ted Hughes.

Com quase uma hora e meia de filme que se passam de forma leve e criativa, Brad Bird ("Os Incríveis" - 2004 e "Ratatouille" - 2007) mostrou-se capaz de dirigir de forma sublime, destacando o ritmo tranquilo que o longa transmite e a construção clássica em que é feito. Podendo-se comparar a grandes obras da Disney, "O Gigante de Ferro" ao contrário dos grandes sucessos, não teve o prestígio que merecia. Quando surgiu nas telonas nos EUA, foi pouco reconhecido e rapidamente retirado de cartaz devido a não-valorização por parte da distribuidora. Isso talvez ocorresse pela falta de apelo comercial, tornando-o inclusive quase inacessível em VHS. Era o que se pensava naquela época (1999), mas felizmente a distribuidora decidiu lança-lo após o cinema e muitos já devem tê-lo acompanhado até na televisão, embora fosse lançado muitos anos depois aqui no Brasil, diretamente em DVD.

O filme que alternou cenas feitas a mão com animação computadorizada, soube conciliá-las perfeitamente, gerando um visual mais clássico, próximo do que se via na década de 40 e 50. E apesar do longa passar por algumas dificuldades financeiras, que foram contornadas habilmente pelos produtores, tudo se torna gratificante quando o espectador entra em contato com a magia que se transmite nesta animação.

A dublagem que mistura atores como Jennifer Aniston (mãe de Hogarth) e Vin Diesel (Gigante de Ferro) com outros mais desconhecidos, deixa claro a capacidades dos mesmos em fazerem seu trabalho de forma convincente, enriquecendo o filme de enorme qualidade.

Com grandes momentos e cenas marcantes, "O Gigante de Ferro" não traz nada de novo, ou seja, uma história repetitiva como "E.T." ou outros longas em que o protagonista se torna amigo de "alguém diferente". Mas este filme em si, embora marcado pela simplicidade, contém algo a mais que o diferencia das demais obras, tornando-o memorável. Com um robô carismatico e meigo e um garoto inocente, a animação trabalha bem em cima da dupla gerando até uma certa dramaticidade no clímax e satisfação com o desfecho.

Primeiro longa-metragem do diretor Brad Bir
d, "O Gigante de Ferro" surpreende positivamente e embora haja algumas falhas no enredo, são todas ofuscadas pela inteligência que é feita o filme. Destaque também para a trilha sonora que acrescentou um brilhantismo ao longa. Com uma mensagem anti-guerra e demonstrando a irracionalidade dos seres humanos em relação ao desconhecido (principalmente pelo agente Kent Mansley), esta animação fica marcada como uma grande obra e com certeza deve-se assistí-lo de tempos em tempos.

Muito Bom!

Curiosidades

- Frank e Ollie, os dois maquinistas entrevistados por Kent, são caricaturas de dois antigos animadores dos estúdios Disney, Frank Thomas e Ollie Johnston.

- Quando Hogarth vê o Gigante de Ferro nas revistas em quadrinhos do Super-Homem, a música-tema do personagem nos anos 40 pode ser ouvida ao fundo.

- Um dos produtores executivos de O Gigante de Ferro é Pete Townshend, da banda The Who.

- Lançado diretamente em DVD no Brasil.

Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/gigante-de-ferro/gigante-de-ferro.asp

Os Simpsons (2007) por Fernando K.

» The Simpsons Movie, 2007

» Direção: David Silverman

» Roteiro: Matt Groening, James L. Brooks e Sam Simon

» Gênero: Animação/Comédia

» Origem: Estados Unidos

» Duração: 87 minutos

» Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=6ZH-RQ3-nYk

Após um terrível desastre ecológico causado por Homer, nosso anti-herói terá que buscar um modo de se redimir com sua família e todos de Springfield. Baseado na série de grande sucesso da TV, Os Simpsons - O Filme chega às telonas após a espera de quase vinte anos, com todos os nossos personagens preferidos e hilários.

A única diferença entre o longa e os episódios que es
tamos acostumados a ver no dia-a-dia seria a extensão de uma hora a mais do que um episódio normal. O enredo gira em torno do compulsivo Homer Simpson, alguns personagens foram acrescentados, também inseridas sequências bastante cinematográficas, como por exemplo, a fantástica cena em que Bart anda de skate vestindo apenas... o skate aos pés, e alguns caprichos a mais, especialmente a iluminação de cenários.

Vários temas e alvos foram incluídos, tais como a política (de forma sutil), religião, preconceito, mídia e principalmente a agressão ao meio ambiente. Tudo de forma cômica, sem desvencilhar o espectador em nenhum momento. Alguns desses temas são abordados de forma genuína, destaque para a cena em que Homer diz: "Esse livro aqui não tem respostas", referindo-se a bíblia; a revolta da popul
ação no momento em que a banda Green Day tentou passar uma mensagem ecológica e acabou naufragando à la Titanic e a escolha de um plano pelo presidente Schwarzenegger (voz de Harry Shearer) em relação à situação emergencial de Springfield. O ator como presidente foi o cúmulo do sarcasmo!

Muitas cenas hilárias: a versão fúnebre de "American Idiot" durante o velório da banda, os religiosos e os alcoólatras trocando de ambiente e a cena em que Bart corre nu pela cidade após uma aposta com seu pai. É importante lembrar também do prólogo, quando Homer faz piada sobre pagar para ver o filme no cinema sendo que se pode assistir de graça na TV, e em seguida, a cena de Bart escrevendo a seguinte
frase no quadro negro: "Não farei download ilegal deste filme", uma alusão à pirataria que vem crescendo de forma preocupante. Destaque para Homer Simpson que tamanha ignorância do mesmo, nos faz chorar de tanto rir, pois não há como se segurar vendo o jeito que ele lida com as situações.

Embora com diversas gargalhadas e temas abordados com eficiência, o enredo em si se perde e a história cai sem a qualidade contida antes. O fato de Marge abandonar seu marido ou Bart se tornando alcoólatra e se integrando a família Flanders, ou o amigo mini-Bono de Lisa que não influenciou em nada na trama, nos leva a adivinhar o final de tudo isso. Talvez tenha sido desnecessário, mas a história precisa seguir um rumo e esse foi o caminho escolhido pelos responsáveis do mesmo.

Para finalizar, Os Simpsons - O Filme aborda diversos assuntos de maneira muito clara e sábia. A história se resume na mesma qualidade das da série, em outras palavras, faltou algo mais estruturado para ser utilizado no longa. A presença dos demais personagens (Moe, Krust, Milhouse, Apu, Bannes, entre outros) foi curtissíma a ponto de não serem aproveitados como devido. Mas é um ótimo filme animado que vale a assistir de vez em quando para dar umas boas risadas. E só nos resta uma dúvida, a primeira palavra de Maggie: sequência?


Razoável

Por Fernando K.

Curiosidades

- "Os Simpsons" nasceu em 1987, quando foi solicitada a Matt Groening a criação de segmentos de animação para o programa de TV "The Tracy Ullman Show", transmitido pela Fox;
- Desde 1988 "Os Simpsons" é exibido na TV americana, em programas semanais de meia hora de duração;
- A 20th Century Fox registrou o domínio simpsonsmovie.com em 22 de abril de 1997, nove anos antes do filme receber o sinal verde do estúdio;
- O roteiro do filme começou a ser escrito em 2003. Foram 158 versões até chegar ao resultado final;

- O diretor David Silverman fez com que Julie Kavner (Marge) repetisse mais de 100 vezes um monólogo em que sua personagem discutia com Homer;
- O longa teve sua estréia mundial na cidade de Springfield, em Vermont. A 20th Century Fox realizou um concurso para escolher em qual das 16 cidades americanas chamadas Springfield ocorreria a pré-estréia;
- Durante todo o mês de julho de 2007, onze lojas do grupo 7-Eleven mudaram seus nomes para Kwik-E-Marts, como parte da campanha de lançamento do filme. Nestas lojas eram vendidos diversos produtos ligados aos personagens, como cereais do Krusty, Buzz Cola e Squishees;
- O orçamento foi de US$65 milhões.


Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/simpsons/simpsons.asp


Wall-E (2008) por Fernando K.

» Direção: Andrew Stanton

» Roteiro: Andrew Stanton (história e roteiro), Pete Docter (história) e Jim Reardon (roteiro)

» Gênero: Animação

» Origem: Estados Unidos

» Duração: 103 minutos

» Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=5e16U8UsT4I

Dirigido brilhantemente por Andrew Stanton, o longa se tornou um dos maiores clássicos no mundo da animação. O carismático Wall - E juntamente com sua companheira EVE vivem um romance épico e ao mesmo tempo divertido.

Depois de transformar o planeta Terra em um imenso depósito de lixo, os humanos contratam a Buynlarge Corporation na esperança de um dia de se desfazerem de toda essa sujeira e voltarem a habita
r o planeta. Mas tudo vai por água abaixo quando todos os robôs se sobrecarregam e pifam devido ao excesso de trabalho. Sem que saibam, uma unidade ainda está ativa e no seu dia-a-dia solitário, continua com sua atividade submissa.

O longa se inicia mostrando o atrapalhado Wall - E em seus afazeres diários. O cenário, uma imensidão deserta de amontoados de lixo e mais lixo, mostra como era a solitária e angustiante vida desse robozinho. A rotina muda com a chegada de EVE, um robô que tem como objetivo encontrar uma forma de vida no planeta.

Os primeiros quarenta minutos são muito cativantes, o modo como o casal se comunica sem que haja diálogo, a falta de feições que leva Wall - E a se expressar através de seus "olhos de binóculo" e EVE pelo seu rosto totalmente simples e digital, a tentativa dele de tentar impressionar sua semelhante, aquele seu jeito bobo e atrapalhado, entre outras coisas e sutilezas. Destaque para Thomas Newman que soube sincronizar a trilha sonora com perfeição e foi fundamental para o sucesso do casal.

Embora a primeira metade do filme mereça meus aplausos, a segunda metade já cai no convencionalismo, ou seja, Stanton tenta de toda forma,
buscar o continuar da história sem perder o brilho, no entanto ele peca, e a história continua sem aquele mesmo destaque. Daí por diante, o telespectador pode soltar um pouco o folêgo e prender a respiração novamente pois no decorrer, a espectativa e a ansiedade começam a tomar conta, como no começo do longa.

Com certeza Wall - E entra para a história como uma das maiores animações feitas até hoje. Não só pela computação gráfica, mas também pelo enredo cativante e pela carga emocional que o mesmo proporciona, seja ela dramática ou cômica. Resumindo, o longa é uma animação como poucas e realmente vale a pena assi
stir.

Excelente!

Por Fernando.

Curiosidades


- Wall - E é a sigla de Waste Allocation Load Lifter - Earth-Class;
- O teaser utiliza parte da trilha sonora composta por Michael Kamen para "Brazil, o Filme" (1985). O compositor seria o responsável pela trilha sonora de "Os Incríveis" (2004), também produzido pela PIXAR, mas faleceu antes de concluir o serviço;
- O orçamento de Wall - E foi de US$120 milhões.

Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/wall-e/wall-e.asp


Bilheterias
EUA: US$223 milhões.
Restante do mundo: US$310 milhões.
Total: US$534 milhões.

Fonte: http://www.cineplayers.com/filme.php?id=4057


Naruto Shippuuden (2008) por Fernando K.

» Título Original: 劇場版NARUTO-ナルト- 疾風伝 絆

» Gênero: Aventura

» Origem: Japão

» Duração: 90 minutos

Buscando vingança, o extinto país do Céu ataca o responsável por sua destruição: a vila oculta da folha, Konoha. Sasuke e Naruto se reencontram e terão que impedir o inimigo de sua vitória.

O iniciar do filme é fulminante com a presença de Uchiha Sasuke e um musical de fundo relativamente apropriado no decorrer da ação. Lógicamente que a expectativa deste segundo longa da série Shippuuden era esperado de forma avassaladora por seus fãs. No entanto, o seguimento de "Kizuna" é muito abaixo do que era prometido no trailer (http://www.youtube.com/watch?v=mjr91ax7y2Y). Determinadas cenas presentes no último não correspondem o que se afirma no filme e isso gera uma decepção imensa por parte dos espectadores, especialmente a mim. O longa é depreciativo, à nivel dos fillers inseridos nos episódios de Naruto Shippuuden. Fica implicíto a objetividade de Masashi Kishimoto com esse fraquissímo filme, mas isso apenas deixa claro que não se deve ter qualquer esperança no propósito de assistir um extraordinário longa-metragem de Naruto.

O único destaque que é levemente pertinente transcrever seria o fato de Sasuke não ter se tornado um shinobi totalmente sombrio, dando esperanças a Naruto. É explicito a forma como ele reage com a presença de seu antigo amigo. Pode-se corresponder a este acontecimento os minutos finais em que o primeiro lembra das palavas ditas pelo protagonista: "Com certeza eu irei traze-lô de volta para Konoha!", o que deixou o Uchiha demasiadamente confuso sobre seus objetivos.

Razoável

Sobre Naruto Shippuuden (Anime e Mangá)

O protagonista desta intrigante história é Uzumaki Naruto, filho do Yondaime Hokage, que tem como objetivo seguir o mesmo caminho de seu pai e buscar a paz entre os países shinobis. Uma árdua tarefa dada pelo seu mestre Jiraya, um dos três lendários sannin ao lado de Tsunade e Orochimaru, que ele cumprirá sem sombra de dúvida. O que chama atenção desse carismático protagonista é seu poder de mudar as pessoas. Sabaku no Gaara, Chiyo-obasama e recentemente Nagato (Pain) foram alguns personagens importantes que esse Genin conseguiu reverter, transformando-os em shinobis bondosos, capazes de se sacrificar para contribuir para essa tão esperada "paz" pregada por Naruto. Além deste caracter eminente, ele também se tornou muito poderoso com seus novos jutsus (Futon: Rasen-shuriken) e a dominação da técnica Sennin (eremita), superando seus mestres Kakashi e Jiraya e sendo o mais forte personagem do Anime/Mangá. Seu principal objetivo é trazer seu melhor amigo, Uchiha Sasuke, de volta para a vila. Este que sempre buscou uma vingança inexiste sobre seu irmão Uchiha Itachi que no fim de sua vida, se tornou herói e desencadeou um ódio capaz de superar qualquer obstáculo para sua nova vingança: destruir a todos que no seu ver, foram responsáveis pelo sofrimento e morte de Itachi, ou seja, Konoha.

O verdadeiro confronto entre os dois protagonistas (Naruto x Sasuke) esta por vir: Sennin vs. Sharingan. Quem triunfará? Acompanhe no Mangá (29/05).

Talvez Kishimoto peque no fato de Konoha ser tão vulnerável a ataques externos. Como exemplo, pode-se citar a entrada de Uchiha Itachi, responsável por assassinar todo seu clã e irmão de Sasuke, e Hoshikagi Kisame, monstro da Vila Oculta da Névoa e um dos Sete Espadachins da Névoa; A invasão de Orochimaru juntamente com a Vila Oculta da Areia; A ação apresentada do longa, no qual o extinto país do Céu ataca a vila; E agora o ataque de Sasuke, grupo "Taka" (29/05).

Enfim, Naruto é o mais novo e revolucionário anime desta última década. Nos identificamos com o herói da história que sempre busca um jeito de superar todos os obstacúlos, mesmo que a chance de vitória seja quase nula e improvável. Ainda há muita lenha para queimar e Naruto reserva grandes emoções já vividas no mangá que surgirão no anime e surpreenderá àqueles que acompanham apenas o desenho. Para aqueles que esperam, não se preocupem, pois Naruto se tornará muito forte! Um anime altamente recomendado, um dos melhores já feitos até hoje, deixando claro a criatividade suprema de Masashi Kishimoto ao lado de Akira Toriyama (Dragon Ball) e Masami Kurumada (Saint Seya).

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